{"id":5560,"date":"2026-03-31T07:00:00","date_gmt":"2026-03-31T05:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.deia.eus\/de-leioa-al-mundo\/?p=5560"},"modified":"2026-03-13T12:57:35","modified_gmt":"2026-03-13T11:57:35","slug":"florencia-el-palacio-pitti","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.deia.eus\/de-leioa-al-mundo\/2026\/03\/31\/florencia-el-palacio-pitti\/","title":{"rendered":"FLORENCIA: El Palacio Pitti"},"content":{"rendered":"\n

En el viaje realizado a Florencia del 10 al 14 de junio del a\u00f1o pasado, hubo un lugar que llam\u00f3 nuestra atenci\u00f3n y que no conoc\u00edamos, el Palacio Pitti, as\u00ed que vuelvo a \u00e9l para mostrarlo de forma m\u00e1s pausada. El relato comienza en la Piazza della Signoria, a la que se asoma uno de los emblemas de Florencia, el Palazzo Vecchio (Palacio Viejo), construido entre 1299 y 1314 con forma de castillo y con una torre de 94 metros de altura. De aqu\u00ed parte el Corredor Vasariano, construido en 5 meses por orden del gran duque Cosme I de M\u00e9dici en 1565, que enlaza el Palazzo Vecchio con el Palazzo Pitti, que ahora se puede visitar partiendo de la Galer\u00eda Uffizi, pero salen a la venta muy pocas entradas, por lo que no pudimos visitarlo, limit\u00e1ndonos a verlo por fuera, primero bordeando el r\u00edo Arno y luego pasando por el Ponte Vecchio (Puente Viejo), construido sobre el r\u00edo Arno a mediados del siglo XIV. En los siglos siguientes sus casas colgantes estaban ocupadas por carniceros, pero cuando la corte se traslad\u00f3 al Palacio Pitti, Fernando I orden\u00f3 cerrar las tiendas por el mal olor, convirti\u00e9ndose desde entonces en joyer\u00edas. La parte alta del puente corresponde al Corredor Vasariano.<\/p>\n\n\n\n

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Con los 37 grados que hab\u00eda, el 12 de junio optamos con modificar nuestro programa pasando al plan B, en busca de un lugar m\u00e1s fresco, por lo que decidimos cruzar el puente para buscar refugio en el Palacio Pitti, distante 350 metros. Su construcci\u00f3n se realiz\u00f3 en la segunda mitad del siglo XVI por encargo del comerciante florentino Luca Pitti, amigo de Cosme de Medici, siendo realizada por Luca Fancelli. La decoraci\u00f3n exterior responde a la arquitectura palaciega del Quattrocento florentino. Su interior alberga varios museos, as\u00ed que, como no ten\u00edamos prisa, compramos la entrada conjunta para todos ellos.<\/p>\n\n\n\n

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Nuestro recorrido comenz\u00f3 en la Galer\u00eda Palatina, situada en el primer piso, que se a\u00f1adi\u00f3 al Palacio Pitti en los siglos XVII y XVIII. El primer lugar que llam\u00f3 nuestra atenci\u00f3n fue la Galer\u00eda de Esculturas, profusamente adornada, en la que, entre otras, contemplamos las estatuas de Asclepio, Cesar Augusto y Nella magnificenza. En nuestro recorrido pasmos por 14 estancias reales, donde se conserva gran parte del mobiliario original. En ellas vivieron miembros de los M\u00e9dici, los Habsburgo y los Saboya.<\/p>\n\n\n\n

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Seguimos recorriendo la Galer\u00eda Palatina, que guarda las principales colecciones de arte de los Medici, pudiendo contemplarlas como ellos lo hac\u00edan, En el Corredor de Poccetti disfrutamos de obras como \u201cIla y las ninfas\u201d, de Francesco Furini (1630-1633), \u201cLa adoraci\u00f3n de los pastores \u201c, de Andrea Sghiavone, \u201cLa creaci\u00f3n de Eva\u201d, de Andrea di Mariotto (1560). \u201cExpulsi\u00f3n de Ad\u00e1n y Eva del Jard\u00edn del Ed\u00e9n\u201d, de Andrea di Mariotto (1560). \u201cNativita\u201d, de Cosimo Roselli (1490) o \u201cRetrato de una mujer joven\u201d, de Sandro Botticelli (1485).<\/p>\n\n\n\n

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La Galer\u00eda Palatina se abri\u00f3 al p\u00fablico en 1833 y est\u00e1 compuesta de 28 salas, as\u00ed que continuamos la visita contemplando los techos barrocos pintados al fresco mientras pasamos por las salas Ulises, Educaci\u00f3n de J\u00fapiter e Il\u00edada, adem\u00e1s del ba\u00f1o de los duques de Toscana. Tambi\u00e9n contemplamos obras como \u201cEcce Homo\u201d, de Cigoli (1607), \u201cRetablo de Gambassi\u201d, de Andrea del Sarto (1525-1526). \u201cTintoretto\u201d, de Andrea Frizieer (1578) o \u201cAsunci\u00f3n de la Virgen\u201d, de Andrea del Sart. Adem\u00e1s de una fuente del siglo XV en la Habitaci\u00f3n del Moro y la escultura \u201cLa Carit\u00e1\u201d, de Lorenzo Bartolini.<\/p>\n\n\n\n

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De la Sala de la Il\u00edada pasamos a las de Saturno, Marte y Apolo. El nivel art\u00edstico sigue subiendo, con obras como \u201cFelipe II de Espa\u00f1a\u201d de Tiziano Vecellio, \u201cEl Arc\u00e1ngel Rafael rechazando el regalo de Tob\u00edas\u201d, de Giovanni Bilivert, \u201cVirgen del Baldaquino\u201d, de Raffaello Sanzio (Rafael) (1506-1508), \u201cMadonna della Cesta\u201d, de Peter Paul Rubens, \u201cLa velata (La dama velada)\u201d, de Rafael Sandio, \u201cInmaculada Concepci\u00f3n\u201d, del napolitano Luca Giordano, \u201cRetrato ecuestre de Felipe IV\u201d, obra maestra de Diego Vel\u00e1zquez (1635) \u201cRetrato de Alvise Cornaro\u00bb, obra maestra de Tintoretto, \u201cRetrato del Cardenal Guido Bentivoglio\u201d, de Anthony van Dyck, \u201cLa Virgen con el Ni\u00f1o\u201d (1650), de Bartolom\u00e9 Esteban Murillo, \u201cLa Virgen con santos\u201d, de Andrea del Sarto (1523-1524), \u201cDoble retrato del enano Morgante\u201d, de Agnolo Bronzino, \u201cLa hospitalidad de San Juli\u00e1n\u201d, de Cristofano Allori, \u201cRetrato del Papa Julio II\u201d, de Rafael Sanzio y \u201cEl Concierto de\u201d, de Tiziano, adem\u00e1s de las esculturas \u201cVittoria\u201d, de Vincenzo Consani (1867) y \u201cVenus\u201d, de Antonio Canova. La siguiente cita la tuvimos en los Apartamentos Reales, que cuentan con muebles suntuosos y obras de arte del siglo XVI al XIX, gust\u00e1ndome especialmente el Sal\u00f3n Verde.<\/p>\n\n\n\n

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Luego visitamos la Galer\u00eda de Arte Moderno, ubicada en el segundo piso, que cuenta con una rica colecci\u00f3n de esculturas y pinturas de los siglos XVIII a comienzos del XX, en su mayor\u00eda de artistas italianos. Os muestro algunas de ellas: \u201cEva tentada por la serpiente\u201d, de Giuseppe Bezzuoli, \u201cRetrato del Conde Anatole Nikolaievich Demidov\u201d, de Karl Pavlovich Brulloff, \u201cBatalla de Legnano, de Amos Casioli\u201d. \u201cLa entrada de Carlos VIII en Florencia en 1494\u201d, de Giuseppe Bezzuoli, \u201cRetrato de la condesa Juliette Cotti\u201d, de Alessandro Ossani, \u201cRetrato de Alaide Banti\u201d, de Michele Gordigiani, \u201cNadar entre las rocas\u201d, de Cabianca Vincenzo, \u201cRetrato de Diego Martelli\u201d, de Francesco Gioli, \u201cRetrato de Quirina Moceen\u201d. \u201cMasacre de la familia Cignoli\u201d, de Cosimo Conti, \u201cEl campamento italiano en la batalla de Magenta\u201d, de Giovanni Fattori y \u201cRetrato de Isabel de Austria\u201d, de Giuseppe Sogni con la escultura \u201cMujer sentada\u201d, de Odoardo Fantacchiotti. Otras esculturas son \u201cSan Sebasti\u00e1n\u201d, de Pio Fedi, \u201cAristodemo\u201d, de Meneceo y \u201cApolo y Giacinto\u201d, de Stefano Ricci.<\/p>\n\n\n\n

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Continuamos en la Galer\u00eda de Arte Moderno contemplando entre otras las pinturas \u201cMar\u00eda Antonia de las Dos Sicilias\u201d, Gran Duquesa de Toscana, de Morelli y \u201cEcce Homo\u201d, de Antonio Ciseri. La siguiente pintura de la izquierda es \u201cLa muerte de Mesalina\u201d y la de la derecha \u201cFilippo Lippi enamor\u00e1ndose de Lucrezia Buti\u201d, ambas de Gabriele Castagnola. La escultura de bronce representa a los amantes tr\u00e1gicos Paolo y Francesca del Infierno de Dante, obra del escultor napolitano Vincenzo Gemito. \u201cLa muerte de Rafael\u201d, de Morgari Rodolfo, \u201cLa expulsi\u00f3n del duque de Atenas\u201d, de Stefano Ussi, \u201cVictor Hugo\u201d, una escultura de m\u00e1rmol creada por Gaetano Trentanove, \u201cRetrato de la condesa Berta Vandal\u201d, Escultura \u201cEl suicidio\u201d, de Cecioni Adriano, \u201cEn la fuente\u201d de Egisto Ferroni, \u201cStella y Piero\u201d, de Corcos, \u00a0\u201cCaza del jabal\u00ed en el pantano de Burano\u201d, de Eugenio Cecconi, \u201cEl amor sensual y ambiguo entre el trit\u00f3n y la Nereida\u201d, de Max Klinger. \u201cPrimer cumplea\u00f1os\u201d, de Plinio Nomellini, \u201cLa derelitta\u201d, de Domenico Trentacoste y \u201cLa Primavera\u201d, de Galileo Chini, concluyendo con las esculturas \u201cDesnudos femeninos\u201d, de Domenico Trentacoste-<\/p>\n\n\n\n

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Desde el 2 de enero de 2022 el Palacio Pitti cuenta con un nuevo museo que ocupa cuatro grandes salas de la planta baja, decoradas con frescos del siglo XVII. Se trata del Museo de Iconos Rusos, dende contemplamos 78 iconos antiguos procedentes de las colecciones de los M\u00e9dicis y de los Lorena, que constituyen la colecci\u00f3n m\u00e1s antigua de este tipo fuera de Rusia. Tambi\u00e9n contemplamos la Capilla Palatina y las obras \u201cEntrada de Cristo en Jerusal\u00e9n\u201d, de Luigi Ademollo y \u201cLa Crucifixi\u00f3n de San Pedro\u201d, de Luigi Ademollo, adem\u00e1s de la \u201cVirgen de Kazan\u201d.<\/p>\n\n\n\n

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Nos dio mucha pereza tener que salir a comer fuera del museo, pues su cafeter\u00eda estaba abarrotada, pero la entrada permit\u00eda volver a entrar, cosa que hicimos tras la comida. A continuaci\u00f3n cometimos el error de dirigirnos al Jard\u00edn de Boboli, tambi\u00e9n incluido en la entrada, pues tuvimos que subir una empinada cuesta bajo un sol de justicia hasta la Fuente de Neptuno, construida por Stoldo Lorenzi entre 1565 y 1568. Desde all\u00ed contemplamos la estatua La Abundancia. Estamos en la zona verde m\u00e1s grande de Florencia, pero no nos dijo nada. Me gust\u00f3 m\u00e1s la fuente de la Alcachofa, las vistas sobre el Duomo y la Gruta de Mois\u00e9s, que vimos antes de salir al jard\u00edn, con las esculturas de H\u00e9rcules y Anteo.<\/p>\n\n\n\n

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Mi mujer quer\u00eda visitar tambi\u00e9n el Museo de los Trajes (Galleria del Costume), pero estaba cerrado. Un poco empachados de tanto arte nos dirigimos a la salida, as\u00ed que por poco nos perdemos otro de los museos m\u00e1s interesantes, el del Tesoro dei Granduch (Grandes Duques), que ocupa las salas del que fue el apartamento de verano de la familia M\u00e9dici, que guarda el tesoro personal de la familia M\u00e9dici, como una excelente colecci\u00f3n de figuras de marfil. Admiramos tambi\u00e9n las magn\u00edficas salas pintadas al fresco en el siglo XVII, con motivo de la boda entre Ferdinando II de los Medici y Vittoria de la Rovere, el Trampantojo de la Sala de Audiencias P\u00fablicas, la escultura de m\u00e1rmol \u201cEl campesino con su barril\u201d, de Giovanni di Paolo Fancelli, un gabinete de \u00e9bano y un precioso tapiz. Un final espectacular.<\/p>\n\n\n\n

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Concluida la visita regresamos caminando al Eurostars Florence Boutique, distante 2 km, con escala t\u00e9cnica para tomar un caf\u00e9 con hielo en una terraza de la Piazza della Signoria. Menos mal que la ruta fue sombreada. El Palacio Pitti abre de martes a domingo de 8:15 a 18:30 h. La entrada cuesta 19 \u20ac que sube a 25 \u20ac con los Jardines Boboli.<\/p>\n\n\n\n

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